Biografia

Claudio Ruax ha portato il suo approccio geometrico verso un’esplorazione tridimensionale
La sperimentazione con texture e volumi conferisce maggiore profondità sensoriale al suo lavoro, bilanciando ordine e materia e suggerendo un rapporto tra il terreno e l’effimero, dove la rigidità geometrica è ammorbidita dalla ricchezza tattile, conferendo alla superficie del dipinto un carattere quasi architettonico.
La sua evoluzione non è solo tecnica, ma anche sensoriale e concettuale; la consistenza e il materiale cominciarono a dettare non solo la forma, ma anche il colore. Le materie prime che utilizza hanno una propria tavolozza, quasi imposta dalla loro natura organica.
In questo senso Ruax scopre i colori nella materia stessa. Il colore non è più solo una scelta estetica, ma un’estensione della materia e della memoria, rafforzando l’idea del vissuto, dell’eroso e dell’essenziale, concetti chiave nella sua opera.
È interessante il modo in cui trasforma la pittura in un linguaggio visivo e tattile. Il suo lavoro riflette un’evoluzione naturale tra elementi, astrazione e passaggio del tempo. Ruax sembra prendere parte di queste correnti e portarle nel suo linguaggio, più viscerale e materiale, esplorando la transizione tra l’astratto e il figurativo.
Lavorando con materiali che si erodono, si sovrappongono e si trasformano, non parla solo del passato – come memoria, storia e traccia – ma anche del futuro, inteso come ciò che è in continuo cambiamento.
La sua pittura non cattura un istante, ma un processo in movimento; non rappresenta il tempo, ma lo rende visibile attraverso la trasformazione della materia; non si limita a guardare indietro, ma anticipa ciò che verrà, al punto che i suoi materiali continueranno a cambiare nel tempo.

Ciò collega il suo lavoro al concetto di impermanenza.
Il nucleo filosofico della sua opera risiede nel fatto che la sua pittura non si limita a rappresentare il cambiamento, ma lo incorpora come parte essenziale del processo creativo e ci invita a essere testimoni. Nei suoi lavori sembra dirci che la pittura è ancora viva, che non è un oggetto fisso ma un organismo che cambia nel tempo, proprio come noi. È una proposta profondamente esistenzialista: nulla è permanente; la materia invecchia e si trasforma.
L’arte non è qualcosa di fisso, ma un processo vivo. Ruax non forza l’evoluzione della sua arte, ma la lascia fluire, consentendo a ogni fase di trovare il proprio modo di manifestarsi nel tempo, celebrando l’imperfezione, la transitorietà e la bellezza dell’effimero.